观《闪光少女》有感1

每个人都有自己的爱好，梦想。这些便是自己心里最神圣，最美好的东西。

《闪光少女》主要讲述了学民乐与学西洋乐的冲突。还有一些喜欢二次元而不被大众所接纳的故事。结局是美好的哦，人们不再只学习西洋乐，更注重传统的，古典的乐器了。

民乐与二次元的结合产生了许多让人哭笑不得的故事：排练时找不到合适的场地，学校里的排练厅留给了学习西洋乐的人，第一次合作时找不到可以合奏的曲子，只好先用《春节序曲》代替，参加漫展时，听民乐的人寥寥无几……

这些故事的背后却有着更令人深思的问题：再排练厅里排练的都是学习西洋乐的，系里的老师不给开条，没法用排练厅。连学校的老师都认为学习西洋乐的学生更优秀，更出众。民乐队的学生很不受待见，所以，民乐队在几次挣扎之后只好解散了。

西洋乐真的那么好吗，民乐就真的那么俗气吗？其实并不是这样的。现在，越来越多的人学习西洋乐并不是真的喜欢，而是觉得那样才优雅，不落伍。其实，这都是人们心中崇洋媚外心理在作怪。

民族乐器是经过几百年甚至上千年流传下来的，它不仅代表着一种音乐，更象征这我们博大精深的传统文化。社会在进步，人们与时俱进的思想是对的，但是过分的贬低自己的民族的精华就是不对的，外国的月亮不一定比中国的圆。有些爱好民乐的人更是被叫成土包子。爱好不同，自然选择不同，为什么要贬低别人的爱好呢？

这种风气不知何时才能有所改变。但有一句话我想送给那些极力崇洋的人——民族的才是世界的！

今天我和我的.爸爸一起看电影《闪光少女》。电影的主要内容是讲一所音乐学校里发生的故事。

在一所音乐学校里，有的学生学习民乐，有的学生学习西洋乐。学民乐的和学西洋乐的彼此看对方不顺眼，学西洋乐的觉得学民乐的土，学民乐的觉得学西洋乐的装，他们经常吵架。

学习民乐扬琴的陈惊喜欢学习钢琴的王文师兄，向他表白失败后深受打击，下定决心苦练杨琴证明给王文师兄看，还组建了一个乐队，叫“二点五次元乐队”。通过一段时间练习磨合，他们在一起漫展上表演大获成功，陈惊心满意足，准备解散乐队。

由于学民乐的学生少，而且本校学民乐总体表现不佳，学校里准备以后停招学民乐的学生，并且把一次少儿音乐普及展上的表演机会直接给了西洋乐队，这激起了民乐同学的不满。民乐的向西洋乐的发起挑战，定在上级领导过来视察那里进行斗乐。结果，通过一场激烈的比赛，民乐获胜，作为回报，西洋乐队同学帮助民乐的进入会场进行表演。

最后表演大获成功，社会影响巨大，并让学校改变政策，继续招学民乐的学生。

做什么事都没有“容易”两字，周五上午，掌校组织观看了电影《闪光少女》

影片中民乐学生为了证明民乐组织了一个乐团，从乐团的成员招集到最后登上国家大剧院的演出，这条路如流水，漫长而又布满无数坎坷、暗礁。

电影中，民乐的学生非常不受待见，不仅仅是西洋乐学生的无情白服，院方甚至不让他们演出，将他们的练习室锁上铁门，并宣告以后不会再招收民乐学生。每个孩子都有梦想，都想得以展现，和得到别人的支持和尊重，然而就在这样的情况下，他们借下桃练室，在深夜躲开老帅悄悄练习，他们读遍天下历史，为这传承上百上千年的民族本土音乐注入下情感和灵魂，他们为了连手组团用心研读每个人的爱好。

或是指尖音律，或是口中滔滔音乐历史，又或是内心对音乐的痴迷，用的是异于凡人的坚心，用的是是一夜夜破晓的艰辛，把音乐刻印在一把把一架架的琴上。凭借看烈火般的热情，而以此为基础感受古人创下那乐谱时的情怀，把它们融入指间，口中，让音乐活起来。每一个音符，每一首曲子，每一段旋律，都让他们随之弹奏，从而打败西洋乐，从而让民乐“活”起来，让院长，让家人看到民乐其灵魂。

民乐是古人们领用数千年乃至数万年的心血的结晶。如果说西洋乐是欢快动人，那么民乐便是深况婉转。挑战权戚，破除成见，选流飞奔，是满血，也是青春的弦，是一辈子的忆。与首乐结缘也件，是人世通最美好的解追了吧。

“人生巨浪中的小木船，颠簸的自信不够果断，你的泪光柔软了倔强。这一闪，生命全都被你照亮，这一身洒满一夜星光，让所有伤感，都得以回甘……”

看完“闪光少女”后，我百感交集，没有缓过神来……多么燃！多么热血的青春啊！

电影以校园音乐作为整个电影的材料，校园中的西洋乐和民乐是两个势不两立的群体，“西洋乐的人嫌咱们土，而我们民乐的嫌他们装。”这句话让我影响深刻。

混架、争吵、对立……这对于他们来说是家常便饭，而学院的领导也相对于民乐更加偏向于西洋乐，认为那才是优雅高尚，更加国际化的音乐。

女主角陈惊、男主角“油渣”，开场就是两个不修边幅的模样，可他们却都有着随意，不做作和敢爱敢恨的鲜明的性格特点。当西洋乐和民乐与往常一般混战时。此时，陈惊听到了那第一个清音，那悦耳灵动的音符如荡开的波纹，在一瞬间钻入了陈惊的心，她望着这位学院西洋乐钢琴的首席，如望着偶像一般。玉树临风清秀俊朗，陈惊觉得这就是自己“心中的白马王子”的模样。

舞台上，她只望着这身旁的“偶像”，甚至忘了翻谱……表演结束，陈惊第一次表露了自己的心声，她向校草表白，却被校草无情的奚落和揶揄，“杨琴也算是什么乐器？”这句话深深刺痛了陈惊的心，她决心，证明给他看。杨琴，不仅是乐器，它还有着高贵无比的灵魂。她向所有民乐团队的学生发出邀请，打算组建乐队，但是学生们都为高考准备，没有一个人愿意接受进队，甚至再一次向陈惊表示鄙夷和不屑……

终于，她遇到了502宿舍的二次元的人，她们一起组建乐队，虽说这路途艰辛，他们受到了陌生人异样的眼光，受到亲戚的劝阻，家人的反对和不支持。但是她们在这路途上坚定地走了下去，“路漫漫其修远兮”。所有人，坚定着梦想的'脚步，这是她们在遇到困难时做出的举动。

日积月累，她们在乐队中的表现超乎常人，能轻松应对各种场合。且在比试中战胜了西洋乐乐队，可他们的要求却是肩作战，没有用过分的言语和骄傲的目光对待他们，相反，是包容和信任。就这样，“闪光女孩”慢慢长大，渐渐明白了自己身边“油渣”的默默的爱，也让西洋乐和民乐成了好伙伴，永远并肩同行的好伙伴……

西洋乐和民乐各富有特色，为什么会有贵贱之分？我以前看到过这样一个例子：中国著名作曲家吴祖强在文革期间，会同另外两位作曲家合作出了琵琶协奏曲《草原小姐妹》。所谓琵琶协奏曲指的是琵琶独奏，西洋管弦乐队伴奏。曲子写好了，吴祖强找了琵琶演奏家和中央交响乐团一起排练，第一次合练之后，初试民乐与西乐搭配的吴祖强心里没底，就去找乐团的人问感想，得到的答复是：听着挺好听的，就是感觉有一股碎木头音。“碎木头音”——这就是当年西乐的专业乐团对琵琶独奏声音的评价。

但是我们一定明白，并不是所有西洋乐的人都会这么认为。因为真正爱音乐的人，他们会尊重每一种音乐，每一个音符，尊重每一个音乐人。就如我，我也是在学竹笛，但是我明白，每种音乐都带有情感，当每一个动听的音符滚动和涌出时，那种心动的感觉，源于热爱和信念。

而“闪光女孩”陈惊的追梦历程，是不是也会让我们明白：成功从来不是一件轻而易举的事情。要想获得成功，就必须做一个不畏不馁的长跑者，要不断奋斗，千万不可半途而废。放眼古圣先贤，他们也都是奋斗所换取来的，没有人一生下来就会说话、走路，都是靠后天的培养与学习，所以不管是天才或是笨蛋，只要肯上进，一样能闯出属于自己的天空。因为“世界不相信眼泪，只相信汗水。”

青春如梦，岁月如花；流水似年，稍纵即逝！青春犹如一首歌，它的内涵需要你用如火的精力唱出它的生命，若你用真挚的心高呼它的名字，歌颂它的美好，相信，你一定会发光，闪闪发光，像“闪光少女”那样璀璨无比……

电影闪光少女讲的是学校学习民乐的学生和学西洋乐的学生向来不和，经常发生冲突。

高二学民乐扬琴的陈惊（徐璐）看上了学西洋乐钢琴但看不起民乐的师哥王文，女主

在女主为乐队患自闭症的同学出头后意外发现原来其中一个弹古筝的队员竟然是网上直播的古筝大神“千指”小霾，原来502的人喜欢古风乐曲，并有着自己的.目标，深受感动的他们在漫展上弹得古风改编的曲目一举成名。

这个故事给我印象最深的一点就是如果你自己的东西自己都不爱惜，被奢望别人会爱惜它。所以你如果想让其他人珍视你的东西，你自己首先要宝贵它。